D’abord un merci chaleureux aux lecteurs et commentateurs.
C’est toujours un grand plaisir de voir le compteur des lectures augmenter et de lire les commentaires.
Comme d’habitude, je vais remercier individuellement, dans l’ordre d’apparition des coms, ceux qui ont pris sur leur temps pour me livrer leurs impressions.

Comme je l’ai exprimé en présentation de la nouvelle, il s’agit donc d’une adaptation à la scène de « À tout de suite mec ! » laquelle a été éditée sur le site en octobre 2007. Pourquoi avoir adapté celle-ci à la scène ? C’est tout bête, tout simplement pour la jouer, ce que j’ai fait début juillet. Trois représentations devant un public de 50000 personnes ! Non ? Bon, d’accord, divisez par mille…
Nous étions 8 apprentis comédiens jouant à tour de rôle un texte de notre choix, aidés par une vraie mise en scène. En ce qui me concerne, l’exercice durait une douzaine de minutes. J’ai beaucoup transpiré, avant et pendant !

C’est une expérience très complémentaire à l’écriture. On n’écrit évidemment pas de la même manière pour le théâtre. Certains commentateurs en ont tenu compte dans leurs propos, d’autres non. Peut-être que ces derniers n’avaient pas lu l’introduction. Voyons cela.


widjet

Tu savais le pourquoi, mais qui te l’a dit ? Moi ? Je ne crois pas… Ah oui, je vois qui…
Merci ami pour ta pub et ta discrétion.



brabant

Merci pour ton com et son appréciation généreuse.
Tu as vu juste. À l’issue du spectacle (j’étais le dernier à passer), quelques personnes m’ont dit avoir eu la larme à l’œil au finale. Un pur bonheur pour l’apprenti que je suis !


liryc

Ton com est très intéressant. Il me permet de mesurer la difficulté d’écrire pour le théâtre en conservant au texte un attrait pour le lecteur.

Citation :

En fait, la narration comporte une première partie agréable, presque gaie, teintée d’un peu d’humour (le ménagement verbal concernant les cheveux sur la poitrine et le whisky) jusqu’au moment où j’annonce la disparition de Josie. À partir de là, on est dans le dramatique et cela se voit sur mon visage. Il n’est alors plus question de prendre des précautions verbales envers l’enfant. D’ailleurs, dès cet instant, je ne m’adresse plus à lui, je suis dans l’affectif intérieur.

Le spectateur perçoit très bien cela par le jeu de l’acteur. Le lecteur, lui, n’a que les mots. C’est là où je dois travailler encore. Je vais relire Molière.
Merci liryc.


Lulu, Marquisard et marionb

Content que cela vous ait plu et merci pour vos appréciations.


Florilange

Citation à propos de « À tout de suite mec ! »

Citation :

Puisque tu reviens sur le texte dont est issu l’objet de ce post, je précise ceci :
Oniris balbutiait encore lorsque « À tout de suite mec ! » a été publié. Je n’ai pas jugé utile en ce temps, moi, petit auteur amateur, de préciser les quelques mots issus de la chanson de Schuman. À tort, peut-être.
Par contre j’ai signalé alors sur le forum, que la nouvelle m’avait été inspirée par « Le nègre blanc ». Je n’ai donc pas triché vis-à-vis des lecteurs oniriens. D’ailleurs, si j’ai baptisé le héros Mortimer, ce n’est pas par hasard.
Quand à la citation de Brassens, elle est tellement évidente…
Depuis, je me suis plié à cette règle. Par exemple, dans « la voix », essai paru le mois dernier, j’ai mis entre guillemets « il faut bien que le corps exulte ». Mais… si on va jusqu’au bout de cette absurdité, nous devrions mettre des guillemets au début et à la fin de tous nos textes, parce que depuis des siècles tout a été dit, donc, rien ne nous appartient !
Voilà pour « ton petit grain de sel » laissé sur « À tout de suite mec ! ».

Citation :

Merci beaucoup, mais j’ai repris ce texte uniquement pour l’adapter à la scène, pas pour modifier l’original. Je n’aime pas revenir sur mes nouvelles, ce n’est pas intéressant, je préfère tenir compte de mes erreurs dans les écrits suivants. Cette version est d’ailleurs très différente de la première. Ce n’est plus le même point de vue, dans « À tout de suite mec ! » le héros raconte lui-même sa descente aux enfers, c’est un personnage caricaturé (par la répétition volontaire des « mec » entre autre). Ici, le héros est narré par son fils. L’atmosphère est donnée par la mise en scène, les aspects comiques et dramatiques sont accentués par l’acteur, pas par les mots. C’est pourquoi, sur un seul plan littéraire, je préfère la première version.

Désolé, Florilange d’avoir un point de vue différent du tien. Je te remercie pour ton intérêt attentionné.


Flupke


Citation :

Tout dépend de la sensibilité de la personne. Moi, par exemple, si j’étais dans la situation du fils, je suis certain que je m’apitoierais sur le triste sort de ce père en contant sa vie. Même en l’ayant peu connu. D’ailleurs, il m’est arrivé d’avoir les yeux mouillés en le jouant !


Citation :

Au théâtre populaire (milieu auquel s’adresse notre petit spectacle), il faut accentuer les situations pour faire rire ou pleurer. La nuance, c’est le bide assuré. Et je n’en ai pas fait un.


Citation :

Alors, Flupke, ta présence ici et tes écrits, sont ma meilleure récompense pour cette nouvelle !


Colibam


Citation :

En réalité, sur scène, l’enfant est virtuel, j’ai ajouté un dialogue pour Oniris que j’aie voulu minimaliste pour ne pas dénaturer l’ensemble.


Citation :

J’en serai très honoré !

Merci Colibam


Ululo

Citation :

C’est un beau compliment que tu me fais là, il me touche beaucoup, car la simplicité, la précision, la concision sont des qualités d’écriture auxquelles je tente d’apporter du soin. Avec plus ou moins de réussite d’ailleurs.

Merci pour ta fidélité et pour ton commentaire généreux.


Salamandre

Alors là, je suis carrément couleur tomate ! C’est trop, salamandre, mais je ne serai pas hypocrite, lire un tel commentaire fait énormément de bien ! Par modestie, je ne vais pas te citer ici, bien que j’en aie vachement envie !
Je me rends compte d’ailleurs, si besoin en était, que l’écriture dévoile bien la personnalité de son auteur. Tu as perçu la part de sensibilité, souvent presque féminine qui transpire parfois dans mes textes. D’autres me l’ont dit aussi. Que dire de plus ? Que la sensibilité n’est pas sensiblerie ? Que si l’écriture est un art, elle doit exprimer sans retenue l’émotion de son créateur ? Nous savons tous cela, beaucoup, et des plus éminents, l’ont dit avant moi. C’est probablement pour cette raison que je n’écrirais jamais des scènes d’horreur physique ni d’atteinte à la conscience morale.

Merci Salamandre.


Estelle2L


Citation :

Bien vu pour l’orthographe, tu n’as pas à t’excuser, mais si je peux me permettre de rechipoteuh, le terme est utilisé dans le bon sens (lui-même), avec mes excuses.

Citation :

J’ai hésité, effectivement, à proposer « À tout de suite mec ! » directement au metteur en scène. Mais il fallait reprendre le texte complètement, transformer le langage littéraire en langage parlé. Et cela aurait dénaturé le sens que j’avais voulu donner à la première nouvelle. Ici, j’ai opté pour un langage plus direct.

Moi ? Faire vibrer les sens ? Ah, Estelle… Estelle… merci de m’aimer ainsi…


Sylphide

Citation :

J’avoue que l’allusion au cancer est brutale. C’est un homme en colère, utilisant le langage familier qui le dit. Il pourrait l’exprimer de mille façons… Quand à la chute, elle est volontairement mélodramatique, adaptée au théâtre populaire.
Ci-avant, dans ma réponse à Florilange, j’ai dit pourquoi je préfère la première version sur le seul plan littéraire.

Je te remercie de ton commentaire et aussi d’avoir dit ce qui t’a déplu.


Pissavy

Citation :

Ami, tu as dû passer trop vite sur l’introduction : « Adaptation pour le théâtre de ma nouvelle « À tout de suite mec ! ». Je ne t’en veux pas, tu es un fidèle, et je t’en remercie.


Misumema

Citation :

En réalité, sur scène, l’enfant est virtuel, j’ai ajouté un dialogue pour Oniris que j’ai voulu minimaliste pour ne pas dénaturer l’ensemble. Peut-être, effectivement, faudrait-il élargir le dialogue pour une version plus théâtrale.
J’ai dit pourquoi, sur le seul plan littéraire, je préfère la première version, dans ma réponse à Florilange ci-avant.

Avoir lu mon texte en premier est l’effet du hasard, mais je t’en remercie quand même, tout comme pour ton commentaire.

Bonjour Togna,

Merci pour ces intéressantes précisions sur ta nouvelle publiée sous forme de pièce de théâtre "Le jazzman et l'enfant".


Bravo pour avoir été jusqu'au bout de ton projet, avoir réussi à monter ta pièce ! Ce ne doit pas être évident de réunir tous les comédiens, de trouver le temps de les faire répéter ensemble, enfin, comme lors de la publication d'un texte, d' "affronter" le public...
Bon, je m'arrête là pour ne pas être hors sujet.

Des points de vue différents? Ça enrichit le débat, parfait!
Avec les explications données sur ce forum, je comprends mieux, d'ailleurs, pourquoi je continue à préférer la version scène car je suis très "théâtre".
Indépendamment des qualités littéraires de ta nouvelles, que j'avais bien aimée, je l'avais écrit. Étant nouvelle sur Oniris, j'ignorais que tu avais à l'époque de sa publication précisé sur 1 forum t'être inspiré de la chanson de M. S. Alors toutes mes excuses. Amicalement,
Florilange.

Xuan :
Je n’ai pas monté une pièce, Xuan. J’ai simplement adapté une nouvelle pour la conter. Nous étions 8 comédiens amateurs contant à tour de rôle notre histoire, aidés par une petite mise en scène.
Un jour, peut-être, je tenterai d’écrire une pièce. Cela me démange depuis quelques mois…

Florilange :
Pas de soucis, tout est bien, merci encore pour tes commentaires.

Citation :